伯乐影视沙龙第二期于4月23日在京举办，活动以“史上最贵分账剧的大冒险”为主题，由伯乐营销创始人张文伯主持，邀请《一闪一闪亮星星》总制片人王风以及导演陈小明、章攀三位嘉宾与观众共同分享这部开年爆款剧集的创作历程。从《少主且慢行》到《一闪一闪亮星星》，酷鲸制作用两部超越市场平均水平的高额投入揽得两部“剧王”，王风认为“贵的不一定就是对的，重要的是对产品‘认知的坚定’”。
  
  
  
  伯乐影视沙龙是由伯乐营销主办的泛娱乐行业交流平台，旨在交流娱乐热点，分享行业干货，为业内外人士提供一个畅快发声、自由交流的精神空间。
  
  
  
  2800万和6500万打造票房冠军
  
  
  
  高投入获得高回报
  
  
  
  《一闪一闪亮星星》跟播期分账票房已突破爱奇艺平台最高纪录，这一成绩暂列2022年度分账剧第一，业内人士则一致认为“一闪一闪”已经预定了今年分账剧的年度票房冠军。而在此之前，酷鲸制作主控开发制作的“处女作”《少主且慢行》也是2020年的单平台分账剧年度票房冠军。这两部剧的共同特点是高投入高产出。总制片人王风透露，“《少主且慢行》的投资总成本是2800万，当时业内普遍认为投资超过1500万就越过了安全线，《一闪一闪亮星星》的总投资是6500万，同样被视为是‘自杀式’投资，但我的目的就是做破圈层的品质分账，做就做最好的，更优质的内容必须得有更好的保驾护航，一分钱一分货，观众会为更好的东西买单”。
  
  
  
  王风透露，在《少主且慢行》拍摄期，曾经发生投资方临时撤资的意外，剧组是在100%资金走协议但只有10%预算到位的情况下开机的，当时王风把自己的房子和车子都做了抵押以补充剧组经费，最终拿到7700万的分账票房。在《一闪一闪亮星星》拍摄过程中，也有投资方因账期原因将风险投资转化为固定收益，为了维系长久的朋友，他自己不得不多承担了将近4000多万的风险。章攀和陈小明说他们完全不知道自己的作品背后还有这么惊心动魄的故事，“风哥做事确实很像一个‘大冒险家’”。
  
  
  
  沉淀“创制一体”方法论
  
  
  
  “制片人和导演都要有产品经理思维”
  
  
  
  王风领导的酷鲸制作之前的业务是为影视剧提供“承制/制片服务”，包括《金刚川》、《刺杀小说家》、《绣春刀2》、《独行月球》等一系列头部项目都有酷鲸制作的参与，但是王风并不满足于“领一份高工资”，“要想在这个行业参与更深，必须把业务从制作延伸到创作，自己开发项目”。通过《少主且慢行》和《一闪一闪亮星星》这两个项目，酷鲸制作已经摸索出了一套“创制一体”的方法论。
  
  
  
  王风表示，所谓“创制一体”，就是要让创作者的创作空间最大化，令作品本身的不同环节融会贯通，保持难能可贵的整体性。举例来说，对于剧本中创作的“名场面”，制片正常情况下给到的单场戏投入一定是不够的，这时制片人就要基于市场的考量，给出客观理由，确保剧集名场面能够真正具备充分的表现力，往往这些投入更大的名场面在播出后都会直接反应到热搜的关键词上。例如《少主且慢行》中男女主角初次接吻的名场面戏份，为该剧斩获了第一个热搜，并直接带来了高于前一天百万左右的票房转化。
  
  
  
  王风认为“不仅仅是制片人，导演也要有产品经理思维，虽然这和艺术家的创作思维时常发生冲突，但我希望他们的意识中能有观众，于我而言，对产品的认知是最关键的，你对项目的理解就是你在这个产品的竞争力，因为理论上其它的生产要素都可以构建，多少预算、用什么人、人员的技能等级、如何让这些人配合在一起都是凭借经验可以完成的。思想高度决定价值高度，在制片人中心制的创作制作一体化模式下，制片人需要做到让每一位生产人员绝对了解每一个故事细节的作用，如何更精准地做取舍、如何达到观众互动的目的，要满足精准受众，把故事粘性、人物光环、观众思考、共情共鸣传播做到极致，不放过整个产品的任何生产细节”。对此章攀和陈小明也表示赞同，陈小明坦言在创作时团队便明确这部剧的目标受众是年轻女性群体，而在女主身上正好可以体现这一群体的成长和所面临的困境，观众可以自然地代入女主视角，“我们会想当她拥有一个重新来过的机会时，会需要什么？把自己当成林北星，然后把她需要的放大、集合，张万森给到林北星的，恰恰就是观众想要得到的精神食粮”。基于这些考量，在前期剧本阶段，两位导演会和制片人王辰非常细致地推敲大纲，把每集的内容做细做透。
  
  
  
  男主张万森的人设是本剧一大亮点，被称为“暗恋届天花板”，剧中虐恋深入人心，引发BE美学热议。王风表示“BE美学不是为了虐而虐，不是狗血，是悲剧美感的一种拿捏，它一定有基础情感，是来源于人物设定、故事发展的一种矛盾对立和情感消耗。它是根据剧情升华引发观众感性思考做出的色彩，这种‘无法释怀’和‘意难平’是一种带有不可抗力的残酷美感”。
  
  
  
  导演共情男女主角青春记忆
  
  
  
  用“ 氛围感”打动观众
  
  
  
  回顾这部剧创作的幕后点滴，嘉宾们谈起了故事创设的初衷。章攀称这个故事最大的主题就是遗憾，“而最极致的遗憾莫过于无人知晓，所以便有了女主角林北星跨越十年得知张万森暗恋心事的设定，而十年的时间跨度又恰好为悬疑元素的融入提供了充足的施展空间”。陈小明对此表示深深的共情，“我们和戏里面主角都是2010年参加的高考，年龄完全一样，在情感上是完全能够共情的，这是创作的基础”。
  
  
  
  两位导演表示“情感内核是立剧之本”，所做的一切都是为情感服务。陈小明表示“情感只有做到细腻才会打动人，所以无论是增加画面的氛围感，还是演员表演的细节，甚至是每场戏的服化道，都会要求得很严格和精细，目的就是要为人物的情绪服务”。剪辑师出身的二人，更是在剪辑上发挥了更大的优势，章攀讲述道“因为这个故事是基于一条复杂的时间线上，所以最重要的是要梳理好情感的每一个不同阶段，然后在不同的阶段利用不同的剪辑思路，所有的处理都是为了辅助这一阶段所对应的情感与氛围，用氛围感去打动观众”。
  
  
  
  伯乐影视沙龙是由伯乐营销主办的泛娱乐行业交流平台，从“伯乐电影沙龙”升级而来，以0为开端，此后每月一期，交流娱乐热点，分享行业干货。