由王千源、吴彦祖领衔主演，春夏、卫诗雅主演的电影《除暴》提档至11月20日全国上映，预售火热进行中，也将在11月14日、15日本周末部分城市点映。

由李霄峰执导、黄渤监制、顿河担任制片人，章宇、宋佳、王砚辉领衔主演，李鸿其特别出演，邓恩熙、周政杰主演，陈瑾、张建亚、叶青友情出演的2020年最值得期待的华语犯罪电影《风平浪静》正在热映。

由王千源、吴彦祖领衔主演，春夏、卫诗雅主演的电影《除暴》提档至11月20日全国上映，预售火热进行中，也将在11月14日、15日本周末部分城市点映。今日发布了“正邪宣战”版预告和全阵容海报，预告中呈现了一组骇人的数据——1991至1996年，涉枪罪案超过10000起，每天平均4.5起！而《除暴》作为今年唯一警匪电影，正是以此为背景，讲述90年代内地第一悍匪覆灭记。怀旧的手绘风格海报中，王千源和吴彦祖各自持枪正邪分明，春夏眼神决绝，卫诗雅泪流满面，警匪阵营集体亮相，充满故事感。刑警王千源对悍匪吴彦祖咬死不放，致敬人民警察在当时刑侦技术落后的情况下，仍追查到底的不懈努力，提醒人们珍惜当下平安稳定的生活。 稀缺警匪类型片还原90年代暴力环境 王千源直言钟诚张隼都有“职业病” 电影《除暴》已宣布提档至11月20日，比原档期提前一周上映，许多人对此表示期待“11月最想看的类型片提前来了！”影片故事发生在90年代，彼时涉枪罪案每天平均4.5起，骇人听闻的大案要案层出不穷。最新曝光的“正邪宣战”预告中，悍匪张隼（吴彦祖 饰）及其犯罪团伙嚣张至极，烧杀抢掠、当街火拼，甚至枪杀警察和平民，犯下涉案金额达数百万的惊天劫案。而刑警钟诚（王千源 饰）和警察同僚步步追击，坚持不懈追查线索，面对彪悍的匪徒冲在一线，不惜牺牲自己的安全，保护人民生命和财产。 全阵容海报中，警匪阵营集体亮相，钟诚眉头紧锁目光坚毅，张隼眼神挑衅面露凶狠，文娟（春夏 饰）用枪抵住自己神态决绝，陈倩（卫诗雅 饰）脸上挂着泪痕看向远处。警察和匪徒各自持枪如临大敌，正邪一战终将打响。电影不仅呈现了90年代内地悍匪对社会的极大危害，更表现出人民警察们不畏艰险、勇敢坚毅的正义形象。 钟诚和张隼一警一匪，多番交锋互不相让，斗智斗勇。在王千源看来，悍匪张隼“比较变态，但同时又很执着，某些方面来讲和我饰演的警察都有‘职业病’，只不过一个为社会做出贡献，一个损害社会利益。”而在吴彦祖眼中，“钟诚是一个很聪明的人，张隼把他看作旗鼓相当的对手，他和钟诚相遇甚至还很开心。”对于这次的角色，王千源表示“吴彦祖以前都是帅气形象，这次演了反派；我之前演了很多坏人，这次演警察。这种反向碰撞让人兴奋。” 导演刘浩良为寻演员看遍几百双眼睛 扫黑除恶决胜之年唯一警匪片致敬警察 2020年唯一警匪电影《除暴》，将故事背景设定为上世纪90年代，大到场景装置，小到道具服装，导演刘浩良带着剧组狠下功夫，不惜从全国各地找了许多九十年代的汽车进行改装，引得吴彦祖频频拍照发布在自己的社交平台进行展示。而除了环境、道具、服装，群演的状态也要尽量贴近90年代。通过观看大量纪录片，捕捉到“爱看热闹”是当时老百姓们的特点，为此工作人员们在拍摄现场调动了大批群演，才最终实现“围观——爆炸——逃开——再围观”的效果。刘浩良在拍摄口碑惊喜的导演处女作《冲锋车》时，曾请教过尔冬升导演如何挑选演员，尔导教会了他如何通过观察“眼睛”去挑选合适的人，于是在看遍了几百双眼睛后，他选定了《除暴》的所有主要角色。此外，刘浩良还要求王千源和吴彦祖练出“90年代的肌肉”，两位实力派演员为此提前健身训练，王千源甚至连续40天只吃鸡胸肉，体现整个团队的专业态度。 90年代的刑侦技术相对落后、恶性暴力犯罪事件频发，但即便如此，无数像钟诚一样的警察也不曾言弃，心存对祖国、对人民、对职责的崇高信念，坚守在保卫人民的前线。因为他们近30年的努力，才有了如今安定的社会环境，当下的生活得来不易，我们更应珍惜。今年也是扫黑除恶专项斗争决胜之年，电影《除暴》通过90年代内地第一悍匪覆灭记的故事，向“咬死不放”的警察精神致敬！ 电影《除暴》由英皇（北京）影视文化传媒有限公司、英皇影业有限公司、天津联瑞影业有限公司、正夫影业有限公司出品，珠江影业传媒股份有限公司、北京国影纵横电影发行有限公司、广东昇格传媒股份有限公司联合出品。刘浩良导演、编剧，韩三平监制，梁琳担任制片人，王千源、吴彦祖领衔主演，春夏、卫诗雅、大力、于笑、胡子程、李晓川、洪浚嘉、纪焕博、庞雨浓、答有为主演，电影将于2020年11月20日全国影院上映，预售进行中，11月14日、15日本周末部分城市超前点映。

近日，由张艺谋执导并参与编剧，张译、刘浩存、范伟主演的电影《一秒钟》发布全新角色海报，张九声、刘闺女和范电影形象曝光。三位主人公身处万里黄沙之中，汇聚在一起演绎一则关于寻找与热爱的故事。海报还辅以“短不过一秒钟，长不过一辈子”的文字，诉尽一份父亲对女儿至深的挂念。据悉，影片将于11月27日全国上映。 《一秒钟》发布角色海报 “谋女郎”现真容 电影《一秒钟》讲述了为看一场女儿只出现了一秒的电影，劳改犯张九声（张译饰）从劳改农场逃出，穿越万里黄沙，并在途中与想要12.5米废弃胶片的刘闺女（刘浩存 饰），以及放电影从未失误过的范电影（范伟饰）因一场电影结下不解之缘的故事。在影片故事发生的七十年代，电影承载了人们仰望星空的梦想，同时也满足了人们对陌生世界的憧憬与好奇。偷胶片、洗胶片、放胶片衔接了影片的高潮，《一秒钟》的故事也因胶片而生，胶片既是电影的载体，也是故事的载体。 而在全新释出的角色海报中，张九声背着破旧的行囊，在沙漠中艰难跋涉，面庞透露着一丝不畏千辛万苦的坚毅，和那份只为了见到女儿影像的执念；刘闺女则高举着“灯罩”，脚步欢快，仿佛在为得到一件稀罕的“宝贝”欢欣雀跃；而范伟则拎着一个沉重的大喇叭，脚步虽有停留，实则正在为如何清洗胶片绞尽脑汁。海报上三位主演或沧桑或执着的面部表情，再加以极具故事性的剪影，都为电影《一秒钟》增添了一丝神秘色彩，也暗示了三人之间因“胶片“结缘的故事。 张艺谋告白电影 胶片时代全民记忆引期待 值得一提的是，《一秒钟》是继2014年电影《归来》上映后，导演张艺谋又一力作，既有时代的滚滚洪流，也印刻了小人物的宿命；既有现实中无法回避的艰难，也有电影中令人如痴如醉的热爱。正如导演张艺谋所言，总有一部电影会让我们铭记一辈子，铭记的也许不是电影本身，而是那种仰望星空的企盼和憧憬。电影《一秒钟》就是这样一部作品，也是导演张艺谋为电影创作的情书，献给所有爱电影的人。 2020年中国电影经历了漫长的空白期，在停摆近6个月后，随着电影院的逐步复工，中国内地影市迅速回温。国庆期间中国内地电影票房更是突破百亿，这也是对中国电影人合力救市、有序复工的认可与肯定。中国电影行业，从上个世纪20年代的艰难拓荒，到第四代导演创作带动整个中国电影的复兴，第五代导演带领中国电影从边缘走向中心，从底层走向上流。直到今天，中国电影人对电影的热爱与执着，犹如一把不灭的火，一盏不灭的灯，始终照亮着中国电影前行的道路，这份爱，至死不渝。 电影《一秒钟》由欢喜传媒集团有限公司、天津猫眼微影文化传媒有限公司、安乐影片有限公司出品，将于11月27日全国上映。

电影《海兽之子》今日发布由青年舞蹈艺术家、《舞蹈风暴》第一季总冠军胡沈员为电影全新创作的舞蹈宣传片《海兽之灵》，以生命为题，创造性地将唯美梦幻的电影画面和轻盈灵动的舞蹈融为一体，在久石让悠扬动听的韵律下演绎一场如梦似幻的生命之旅，电影已官宣11月20日全国上映。 胡沈员化身海洋精灵 灵动舞蹈展现生命流转 在《海兽之灵》这支舞蹈中，电影关于“生命周而复始”的主题在胡沈员灵动的舞姿中得到了很好的诠释。整支舞蹈以浩瀚宇宙星辰作为开场，意境十足，随着久石让为电影所做配乐《星之歌》的旋律响起，胡沈员从空中缓缓落下，像是化身成一滴水滴落入大海的怀抱，在海水中进行着生命的进化，徐徐展开一场探索“生命的循环”之旅。音乐旋律转随即转为轻快灵动时，胡沈员也开始在水中华丽起舞，这一刻，他已变身成美妙的海洋精灵，舞姿或轻盈浪漫，或力量十足，迸发出生命的光芒和火焰。舞蹈后半段，当胡沈员睁眼向高空一跃升起的那一瞬间，仿佛他已经和鲸鱼连接着彼此的生命，两者都像是要冲出海面一样，向世界展示他们雄伟的生命，震撼力十足。 这次与《海兽之子》的跨界合作，胡沈员将他的舞蹈技艺与电影语言进行完美结合，用舞蹈的语汇表现着万物生命性的律动，淋漓尽致地演绎了一场如梦似幻的视觉盛宴。令观众在被他高超的舞蹈技艺震撼的同时，更被整支舞蹈所传达出来对生命的热爱和大自然的敬畏所感动。 集结金牌阵容 共谱生命和宇宙的极致浪漫 电影《海兽之子》改编自日本著名漫画家五十岚大介的同名漫画，画风唯美且独具一格，极富想象力地向我们讲诉了一个关于宇宙、星辰、生命诞生与成长的故事，故事看似深邃奥秘实则简单纯粹，电影带着观众在大自然中去探索宇宙起源与生命循环的同时，也引发我们思考更多生命和宇宙如何共存的问题。 凭借精美绝伦的画面和宏大深远的主题，电影《海兽之子》曾入围第92届奥斯卡“最佳动画长片”的初选名单，幕后阵容也堪称一绝，《哆啦A梦》系列导演渡边步执导，殿堂级音乐大师久石让亲自操刀原声配乐，日本超人气瑰宝歌手米津玄师献唱主题曲《海之幽灵》，配音方面更是集结芦田爱菜、苍井优等众多大咖来倾情献声，日本4°C影像工作室登峰造极的CG技术与美术实力，将电影中波澜壮阔的大场面也展现地淋漓极致，令观众在视听享受上过足瘾。 电影《海兽之子》定档11月20日上映，在这个寒冷的冬天，跟随电影一起踏入神秘的海洋中，在阳光的沐浴下重新感受夏日的气息，何不是另一种浪漫呢！

近日，由王强执导、王红卫监制的影片《被阳光移动的山脉》发布定档海报，公布影片将于11月14日正式上映与广大观众见面，该片自第20届上海国际电影节亚洲新人奖上摘得最佳编剧奖桂冠后，便引起了业内外的极大关注，之后也频频在国内外获得奖项殊荣，在北京电影节、长春电影节等电影盛会的展映活动中，这个讲述信仰、欲望、自由、挣扎与选择的故事亦收获了阅片无数、眼光独到的电影发烧友和行业内人士的频频点赞。 随定档消息发布的“信仰”版定档海报极具文艺气质，画面的右上方一个侧脸构成了山的形状，静谧中透出仿若参透世事的光；画面正中是一个陷入沉思的背影，阳光下的影子在地上开出了花，但这影又在深浅不一的光线下逐渐淡去，仿佛暗喻了主人公内心挣扎的风暴和逐步平息的自我开解。心灵的碰撞、自我的反思与神秘的藏民生活相遇，其中传达的爱与信仰的深意，更令无数观众期待与《被阳光移动的山脉》影院相见。 新锐导演获多方肯定 黑马影片口碑与奖项双赢 《被阳光移动的山脉》的导演兼编剧王强毕业于北京电影学院，曾经多次参与国家级独立纪录片的编剧导演工作。他认为，在当代主流社会的大环境里，应该有一部关于爱情与信仰的电影作品，于是便有了《被阳光移动的山脉》这样一个讲述精神与自我、现实与远方、困境与解脱的故事。从剧本创作完毕，到被选入中国电影导演协会主办的“青葱计划”中的十佳项目之一，到拍摄完成，这部作品历时数年打磨终与观众们见面，一经亮相便得到业内外广泛好评。 《被阳光移动的山脉》曾在第20届上海国际电影节亚洲新人奖上，分别入围最佳影片、最佳导演、最佳编剧三项大奖，并荣获最佳编剧奖，这也是此次获奖名单中唯一的中国影片。在第12届华语论坛新锐影人推介上，该片又再次入围年度新锐编剧、新锐导演、新锐男演员、新锐制片人四项提名，最终摘得新锐男演员和新锐制片人两项大奖。此后，又获得第一届塞班电影节最佳编剧、最佳摄影奖，以及第三届中德电影节最佳编剧奖。 除专业奖项上收获满满，《被阳光移动的山脉》更得到了专业影评人、电影从业者、普通观众的超高评价。在由王小帅担任评委会主席的上海电影节亚洲新人奖上，《被阳光移动的山脉》得到的评价是：一个非常难表现的题材，因为编剧的掌控和控制，将观众带入普通藏族人的生活、情感。角度平和、新颖。又一环环的揭示出信仰的力量，纯净又激动人心。有业内人士评价说：“一个藏族小伙子对爱情和信仰的抉择，立意深刻，表达上又非常接地气，能时刻感受主角内心深处的思想。”更有观众观影后表示感慨：“特别克制、特别真实、特别深情”“电影太美了，不只是风景，情感和人都美”。 深刻演绎信仰与爱情的挣扎 揭秘藏族生活特色 《被阳光移动的山脉》讲述了从小生活在寺庙的喇嘛丹增班觉，在弟弟坠崖后从千里之外回家探望。从与世隔绝到回归现实，丹增遇到了自己还尚未参透的事——母亲希望他留在家中与弟弟的未婚妻成婚。他一心想要离开却发现自己已经疯狂地爱上了面前的女孩，迫于信仰和亲情而陷入两难抉择的他，不能直面自己的感情，直到弟弟的苏醒让所有的矛盾与纠结在无声的顷刻间爆发，丹增再次陷入内心与现实的困境，从而踏上了寻找答案与自我开解的旅程。 不同于以往西藏题材电影总是容易以意识流的优美画面来吸引观众，《被阳光移动的山脉》为观众们细细描绘了真正的藏族青年们对于爱情和信仰的情感纠结，男主角丹增对信仰的虔诚与执着、对爱情的青涩与懵懂相互碰撞，引发了远方与现实的冲突，在这场无法自我解脱的内心风暴中，他选择磕长头去请师父开示，在雪地里跪下、起来、再跪下、再起来的过程里，丹增对自己的灵魂展开了一次次深刻的叩问。 导演王强还在片子中加入了更多意境，以期在视觉与听觉的双重冲击中呈现出更厚重的美学表达。寺庙里铺满的红色，雪山上成片的白色，大远景中踽踽独行的身影……他让这部电影成为了一个窗口，令更多人透过这个窗口看到藏区人民的生活、了解当地的独特风俗以及他们对理想和生活的理解。纯净的风景与复杂的心境交织，在简单的人物关系中《被阳光移动的山脉》带领观众们深入探讨了信仰与爱情，真实而富有哲理。 阿里影业“薪火计划”作品，《被阳光移动的山脉》由优酷电影有限公司、上海阿里巴巴影业有限公司出品，全国艺术电影放映联盟、上海淘票票影视文化有限公司发行，于全国艺术电影放映联盟专线公映。届时希望观众们走进影院，除去所有的嘈杂繁琐，静下心来，仔细品味这部关乎精神与自我，也关乎人的困境与超然的影片，让所有的情感直击心灵，在自我的对话和思考中得到自己的专属答案。世间安得双全法，不负如来不负卿。11月14日，唯美上映。

由环球影业出品的高口碑悬疑力作《隐形人》发布定档预告，正式官宣将于12月4日在全国上映。影片由布朗姆豪斯（Blumhouse）制片公司制作，斩获多项奥斯卡奖的《爆裂鼓手》和《逃出绝命镇》就出自其手。在大银幕无可替代的视听冲击下，屏息凝神的紧张观感扑面袭来；与此同时，随着女性生存议题的讨论愈发火热，《隐形人》中所传递的女性面对困境勇于抗争的主题也恰恰形成了极有力的发声。 影片中，女主角塞西莉亚费尽周折逃离男友PUA魔掌，然而在得知男友自杀的消息后，生活并未恢复平静，一系列怪异的致命巧合开始出现，在隐形的威胁之下，她必须做出反击。影片出色地营造出了惊悚紧张的悬疑氛围，来自未知的恐惧充盈着每分每秒，无疑将带给观众一次极致的影院观影体验。当危险逼近，弱女子如何逃出生天？受到精神与肉体的双重虐待、勇敢发声却无人相信——塞西莉亚的遭遇也将当代女性所面临的困境具象化，在悬疑的框架下，影片的社会意义更值得深思。 《隐形人》的导演雷·沃纳尔，是名导温子仁的得力伙伴，家喻户晓的《电锯惊魂》系列就由他策划。此次执导并编剧《隐形人》，沃纳尔塑造出影片的独特气质，完成了惊悚悬疑类型片的新突破。两届金球奖得主、饰演女主角塞西莉亚的伊丽莎白·莫斯则坦言这是她职业生涯中最具挑战性的角色，同时她也认为本片与当下的整个时代息息相关，“我希望这部电影能为那些有过类似经历的人发声，给他们力量”。 得益于导演雷·沃纳尔的高水平把控以及伊丽莎白·莫斯的炸裂演技，《隐形人》的剧情发展环环紧扣，充满紧张感，加上极具现实意义的主题表达，使得该片在全球斩获1.3亿美元票房，在权威网站烂番茄的新鲜度达到91%。对于这样一部票房口碑双丰收的年度爆款，《隐形人》在国内的上映引发了高度期待。此前，影片确认引进的消息一经发布，便登上微博热搜榜单，话题阅读量突破9200万。时光网也称该片是如今内地大银幕稀缺的电影类型。如今千呼万唤始出来，观众终于将在大银幕上感受《隐形人》带来的非凡悬疑体验。 12月4日，危险如影随形，反击刻不容缓。

日本国民级IP精灵宝可梦系列剧场版《宝可梦：超梦的逆袭 进化》于今日宣布确认引进，官方同步释出海报，童年经典即将登上国内大银幕！

将于2021大年初一上映，由路阳执导，宁浩监制的奇幻动作冒险电影《刺杀小说家》今日曝光最爽一战版预告，展现了“凡人弑神”的故事主线，呈现了百分百的硬核奇幻。

由管虎、郭帆、路阳共同执导的电影《金刚川》正在全国热映中，截至11月8日，影片票房已近9亿，跻身国产战争电影票房第四名。

由奥斯卡影帝“小雀斑”埃迪·雷德梅恩与奥斯卡影后提名菲丽希缇·琼斯继《万物理论》后，二度合作主演的冒险动作大片《热气球飞行家》今日发布终极预告。

由李霄峰执导、黄渤监制、顿河担任制片人，章宇、宋佳、王砚辉领衔主演，李鸿其特别出演，邓恩熙、周政杰主演，陈瑾、张建亚、叶青友情出演的2020年最值得期待的华语犯罪电影《风平浪静》正在热映。

今日，即将于11月20日全国上映，由万玛才旦编剧、导演，索朗旺姆、金巴、杨秀措领衔主演的电影《气球》，发布“生死轮回”版海报。海报中充满了具备丰富解读空间的电影意象，如白色气球般的月亮高挂天空，母亲的侧脸化为大地山峦，孩子们手中的红气球飞远，代表着生命的远离，与远处极具西藏特色的“煨桑”（烟火祭祀）交相辉映，观众随着孩子们的视线抬眸远望，仿佛看到了生与死的距离、人与人的距离、轮回的距离，远近之间，无声地诉说着对生与死的无奈与无解。生死轮回中的矛盾与迷惘，传统信仰与现代生活的冲突与融合，让《气球》成为一部兼具电影艺术美感、藏地文化底蕴与人文哲思的高口碑人文佳片，被不少资深影迷列为心目中的年度最佳影片。 多元意象丰富解读 独具藏地文化底蕴的人文佳片 电影《气球》由《塔洛》《撞死了一只羊》原班人马制作，讲述了灵魂与现实的紧张关系。20世纪90年代，达杰（金巴 饰）一家因一只普通的避孕套卷入了一系列尴尬而又难以抉择的事件当中。妻子卓嘎（索朗旺姆 饰）意外怀孕想要打掉孩子，但信仰虔诚、思想传统的达杰坚信孩子是去世的父亲灵魂轮回转世，面对现实的各种问题和压力，他们原本宁静的日常生活被彻底打破，恩爱的夫妻俩之间出现了不可调和的矛盾。 正如“生死轮回”海报中的意象呈现，在电影《气球》中，万玛才旦导演对信仰、生死轮回的人文观照一以贯之，其独有的藏地文化特色，红白气球的哲学意象、各种隐喻，以及充满形式感、梦境感的唯美影像，具备丰富的多元意象解读空间，使得本片极具人文高度，引发资深影迷的广泛热议。同时，《气球》在《撞死了一只羊》之后，回归了贴地气的现实主义创作路径，其叙事底色更为通俗易懂，围绕着普通藏族家庭是否生孩子的主要矛盾，女性意识的懵懂觉醒，信仰与现实之间的束缚与挣扎，对传统的反思和挑战，兼具文化趣味与现实思索，更是令不少普通观众感同身受。 首次全国院线放映 大师佳作不容错过 相较于以往作品，电影《气球》不仅收获了学院派及资深影迷的喜爱，也以更为亲切的叙事方式向普通观众传递作品的主旨，是万玛才旦电影中离普通观众距离最近的一部作品。为此，电影《气球》也是万玛才旦近期执导电影中第一部面向全国院线发行的作品，不再仅仅局限于艺术院线放映，让更多观众有机会走进影院，与万玛才旦电影作品零距离接触，欣赏这部难得的人文佳作。 11月9日，电影《气球》将在中国电影资料馆举办超前点映活动，其电影策展人，著名大V@奇爱博士（沙丹老师），更是称赞《气球》是其个人心中年度最佳影片，并表示，“从主题、叙事到视听语言，万玛才旦导演已经渐显大师风范”。同时，还特别邀请了著名导演、电影教育家、北京电影学院导演系教授谢飞老师以及艺术家、作家、文艺评论家陈丹青老师，参与映后对谈交流。可以说，万玛才旦导演的影响力，已经不仅仅局限在电影领域，他的作品更是潜移默化，成为令文化界不少意见领袖热议的藏地文化符号。也希望通过《气球》的全国上映，让更多热爱电影的观众们，感受藏地电影的独特人文魅力。 电影《气球》由北京盛唐时代文化传播有限公司、工厂大门（天津）影业有限公司、青海嘛呢石影业有限公司、文投控股股份有限公司、北京九州中原数字电影院线有限公司出品，爱奇艺影业（北京）有限公司联合出品，北京聚合影联文化传媒有限公司发行。11月20日，全国上映，不负期待。

“以沉默，以悲哀，以一曲凛冽的女性之歌。”今日，年度新锐导演邢健的又一佳作《冬去冬又来》正式宣布定档11月14日。在黑白泼墨的晕染间，定档海报勾勒出东北大地的意象，苍茫质感正呼应电影深沉悲壮的氛围，其中一抹红色围巾夺目，暗藏着故事的重要线索。 作为近年来以风格见长的新导演，邢健新片《冬去冬又来》诞生之初便备受瞩目，此前曾受邀参展国内外各大电影节，均惊艳众人。不少业内人士感叹“一部刺痛人心的佳作”，也有影迷称赞该片是“‘活着’版《鬼子来了》”。此番影片正式定档，这部凝聚着女性泪水与挣扎的口碑佳作也将与观众见面。 年度新锐导演五年打磨 邢健新作征服各大影节 邢健导演是近年来业内备受瞩目的新锐导演，其处女作《冬》一战惊人，揽下第39届加拿大蒙特利尔国际电影节最佳艺术贡献奖，成为该电影节诞生至今继陈凯歌、张艺谋等之后第七位获奖的中国导演，也是至今第一位以处女作入围主竞赛并获奖的电影导演。 《冬去冬又来》是邢健导演的“冬”主题系列的又一新作，凭借扎实的积累，该片在剧本阶段便入选金马影展电影创投单元。又历经5年构思、数次打磨，《冬去冬又来》以优秀的文本吸引了众多业内大咖加盟。摄影指导则由郭达明担任，他曾任电影《冈仁波齐》和《皮绳上的魂》的摄影指导，并荣获第19届上海国际电影节最佳摄影奖。录音师罗俊曾凭电影《冬》获得第十届华语青年影像论坛年度新锐录音师。本片的文学顾问史健全更是曾与张艺谋、姜文、冯小刚等多位著名导演深度合作的知名编剧。 拥有强大的主创班底加持，《冬去冬又来》最终成片也不负众望。过去一年，作为国家专项资金资助“重燃·艺术之光”项目入选影片《冬去冬又来》享誉国内外多个重要影展，该片是鹿特丹国际电影节官方挑选的电影，曾入选第四十三届香港国际电影节新秀电影竞赛之火鸟电影大奖提名，并入围第四十二届瑞典哥德堡国际电影节、第三十七届德国慕尼黑国际电影节等多个知名影节。导演邢健更是凭借该片，斩获第十四届华语青年电影周年度新锐导演大奖。 女性残酷命运刺痛人心 至暗画面彰显颜丙燕演技 《冬去冬又来》将目光聚焦于全年凛冬的东北平原，讲述了抗战末期的东北农村，乾四爷一家几经沉浮的命运。在近2小时的镜头下，观众将透过特定时期的历史，见证一个普通女性在祖宗、香火、伦理面前，遭受的压迫与宿命，感受渺小的女性个体在生存之路上的艰难喘息。 “一部女性题材的电影，片中女性角色是成败关键，这对演员要求是极高的。”据制片人透露，金鸡奖影后、华表奖最佳女主角颜丙燕，在看完剧本后被深深打动，毅然接下主演重担，饰演被战争摧残、丧失语言能力的女主角坤儿。在片中，颜丙燕无一句台词，只靠表情、眼神与肢体语言推动情节，于无声中打动观众，被不少先睹为快的影迷赞叹“演技神作”。 以出众的影像风格传达女性内心，这是邢健导演的重要标签。在《冬去冬又来》中，他再次将“画面与故事相统一”，用至纯至暗的黑白影像，呼应了该片凛冽的女性悲歌。据悉，为了让黑夜与白雪的对比更具冲击力，影片取景牡丹江威虎山地区，在3月份零下26度的极端天气下进行拍摄，演员甚至被冻到肢体失去知觉，拍摄也几经波折。最终在团队的全体协作下，剧组按时完成计划，拍出惊艳的电影画面。《冬去冬又来》上映在即，观众将有机会通过黑夜与白雪的幽深画面，一起去感受特定历史下女性的伤痛往事，值得期待。 阿里影业“薪火计划”作品《冬去冬又来》由上海阿里巴巴影业有限公司、辉煌连线（北京）国际文化传媒有限公司、北京淘梦网络科技有限责任公司出品，全国艺术电影放映联盟、上海淘票票影视文化有限公司发行，在全国艺术电影放映联盟11月14日，凛冽上映。

由环球影业和梦工场动画公司联手打造的动画电影《疯狂原始人2》今日宣布内地定档11月27日，久违的咕噜家族将于11月27日与中国观众大银幕重聚！